以原创好故事彰显真实人性 陈宇备受行业认可连获最佳编剧奖

作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。

前两者是容易抉择的，但真正要杀死一个真实人生中的普通人，仍然会有一个道德的高墙，普通人很难翻过去，能够直接踏平高墙的就成为了灭霸。

在这部动画片里，宫崎骏把纯真二字发挥到了极致，这里没有尔虞我诈，没有战争与死亡，甚至都没有什么故事套路，有的只是小孩子心中的幻想，以及日本乡间美丽的风景。

顶级IP归来不负期待 年少回忆搬上大银幕拉满情怀

说到从时尚的角度深入解读这部电影的美学，就不得不提及极繁主义的起源和复兴（参见YT视频：explaining the gen z maximalism trend）。