《小美人鱼》在第二周末拿到4060万美元，环比下跌57.5%，略高于《阿拉丁》53.2%的次周跌幅。这部迪士尼真人动画北美累计1.86亿美元，全球累计3.26亿美元。虽然口碑有争议，但依靠迪士尼发行能力和IP影响力，外媒预计《小美人鱼》北美有望突破3亿美元大关，全球将接近5亿美元。

可怕的是，他竟然还问出“能不能亲一下你的耳朵”这样羞耻的话。

而这么良善的事却被汤洛雯曲解为“契家佬”密谋骗保。

《以家人之名》后他好爸爸的角色出圈，角色类型愈发丰富，可以是《小敏家》中的渣男前夫，也可以是《去有风的地方》中的佛系老板，还能是《三体》中令人同情的叶文洁老公杨卫宁。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

此次发布的“一定要赢”版全阵容海报中，几组家庭在补习班的背景下面对镜头振臂握拳，仿佛已准备好为孩子的人生拼上所有，孩子们在家长的带动下同样充满斗志，生动地诠释出海报中“为了你，我拼了”的昂扬情绪。学爸黄渤握拳势在必得，怀中的儿子一头卷毛有样学样，信心十足。闫妮举起两只手臂为身边的女儿加油鼓劲，女儿好学生气质满满。张钧甯饰演的高知女性与儿子则松弛很多，面对镜头轻松微笑不急不躁。张子贤与万茜饰演的火哥和火嫂紧紧簇拥着儿子，三口之家面对镜头加油却掩饰不住眼中的疲惫。每组家庭都在努力往前跑，映照着现实中被裹挟着努力的每一个普通人。