孔明最近也以全新电影《杀戮罗曼史》（Killing Romance）回归，预祝兄弟俩的新活动都能大获成功！

周星驰回忆，这句台词诞生于西安的公交车上，是他当时私人情感的某种投射，在看似老土的对白中蕴含着最真挚的情感。

在社会舆论场中，青少年动漫受众常被看作一个或值得理解、或应当批判的小众群体，他们普遍地带着一种耽于幻想和逃避或暂避现实的气质。反过来，“老二次元”们又会不无揶揄地将同龄人中的动漫圈外行称为“现充”（即“现实生活充实、对二次元亚文化则浅尝辄止”的人）。但如果不能跟构成社会大多数的“现充”产生共鸣，《铃芽之旅》最多只能困在亚文化特殊语境的“黑话”阈限里，接受单边凝视，无法赢得社会现象级的关注。

著名编剧、导演张小北表示：“刚才李炼总提到在拍摄你的电影前看见你的电影，我觉得非常准确。有条件的拍摄者一定要尝试虚拟制片。我们常讲玩笑‘拍好电影的方式就是再拍一部’。虚拟拍摄从某种意义上就可以做到这一点。虚拟制片能够帮助你梳理创造思路、清晰你的创作需求，减少突发需求。只有体验过虚拟制片，有了对比才知道好。”

日前，《鬼玩人》系列第四部电影《鬼玩人：崛起》发布终极预告。在预告中，一个吓人而又血腥的故事，渐渐拉开了帷幕。人们在城市里生活，但梦魇却如影随形。一些“超自然现象”更令人感到不安。

数字特效是一项需求驱动型的影视制作技术，它的技术突破始终围绕“作品要达到什么样的艺术效果”展开。作品体裁不同，对数字特效的需求就不一样。一部科幻电影的特效时长往往要在90分钟以上，场景变换多、视觉元素数不胜数，需要稳定高效的特效技术以保证作品质量与制作效率。类似于精美工艺品的制作，数字特效也需要一道道工序进行“打磨”。观众看到的那些震撼的特效镜头，往往需经过前期策划、中期制作、后期合成3个主要步骤。首先由导演、特效部门、摄影部门等主创人员共同确定特效制作方案、美术置景方案等。其次围绕特效制作，完成模型建构、纹理贴图绘制、材质与灯光设定、效果设定等工作，这个步骤会用到大量先进技术，如现场扫描、动作捕捉等。最后进行画面合成，添加特殊视觉效果，并对作品的整体艺术风格和画面质量进行优化。只有这些功夫都做到位，才能给观众真实可信的视觉观感。