综合而言，无论是长安十二时辰的主题街区，还是成都的文旅互动、景区开发，成功运营路径、核心目标是为了满足更多游客和市民的休闲娱乐需求，让影视、文化、旅游等相关产业聚合在主题街区，深度集合文旅、娱乐、餐饮、艺术、购物、展演等多种新形态的文化体验中心。之所以能够获得广泛大众的喜爱和追捧，其一在于都是对影视文化IP的深度内容转化和表达，并且能够巧妙把握城市属性和文化基因，不同城市都因不同的发展历史和人文风情等形成不同的文化特质，所以呈现方式在于找到了城市的文化内核，挖掘到自己城市的文化IP。其二在于场景的沉浸式、超现实和互动性，场景的真实还原，打破了时空的界限，市民和游客能够融入到街区文化的场景中，具有超现实的参与感，穿越感，场景和氛围的双重搭建，从时间和空间上加深了消费者的体验感。其三在于产业融合，延长商业生态链。沉浸式主题街区，通过配套的完备、有质量的运营，于场景内构建了聚合性的产业联盟，以影视作品为核心、将旅游作为带动轴，以及过程中吸引多元业态参与到这个项目，将市井文明与都市街景融合呈现，将会有是更活力、更复古、更创新的新商业模式，这同样是城市名片的打造、城市文化IP品牌的构建。所以，厦门市《小城春秋》沉浸式影视小镇充分把握当下影旅融合发展密钥，积极作为，通过对厦门本土IP《小城春秋》影视作品深入挖掘，探索场景式消费与营销。精品开发、创意策划，形成双向和多向赋能力，望带动城市影视产业、旅游业态和相关商业的升级，为城市影旅融合、电影之都品牌建构造势。《小城春秋》文旅街区将以影视作品，戏剧改编等结合多种艺术形式的沉浸式娱乐和消费拉近与市民、游客的距离，带来娱乐消费的新形式、新时空，进而多维度、全方位的呈现厦门市历史文化、人文风情。
比喻总是不准，却持久令人担心。本来一个橄榄球状的供给侧结构，头部有了重工高科，尾部有了功利配置，而中间最大最重要的代表电影本质的那一部分，正在痛苦地丢失！这本质就是：电影要面向普通人，面向复杂的生活，面向可以戏剧化光影化传达的人间万物，面向奇异中有可能潜在的人性力量，面向人和人之间微妙且永恒的支架关系！而我们的痛苦丢失却不以为然，漠然视之！“腰部电影”在供给侧结构中生得艰难、死得难堪。这个造成丢失的供给侧结构，不仅仅是策划者创作者生产者独立制造，也包含着发行方院线方影院方的共同合谋。凭借这样固化的供给侧结构，我们的电影正在成为节假日的集中性消费，而观众对电影的力量与本质在消费之后则无感无知，时间更是以最快的速度将其遗忘。这些集中消费的电影即使有热闹的评述，也大部沦为附庸随和，和电影本身有约，和电影本质无关。
本片拍摄于昂赛这片被各种生灵眷顾的美丽土地，雪豹跨界为演员，牧民跨界摄影师，用眼睛，用镜头，带我们进入一个纯净的高原世界，讲述存在就是意义，讲述 “人与自然界野生动物共生”的新方式，人与动物都生动地诠释着自己的角色。
故事并不新鲜，那是一个渣男，他诱惑了这个未成年的美丽少女，与她发生了关系，也让她怀孕。
刘非呢，一个人抱着孩子，看着四个人扭打到一起，皱起了眉头。
